Hülsbeck, geboren 1968, ist Deutschlands bekanntester Computer- und Videospiele-Komponist und -Musiker. Seit 1986 hat er für über 80 Projekte Sound und Musik erstellt und sich damit einen Namen bei den Fans und in der Branche gemacht. Zu seinen bekanntesten Titeln zählen die »Star Wars Rouge Squadron«-Serie, »Turrican«, »Tunnel B1«, »Apidya« und »The Great Giana Sisters«. 2008 gab der WDR mit »Symphonic Shades« zu seinen Ehren ein abendfüllendes Konzert, das erstmals für Videospielmusik auch live im Radio übertragen wurde. Dieses Jahr wurde ihm ein Preis für sein Lebenswerk von der Amerikanischen »Game Audio Network Guild« verliehen. Derzeit arbeitet Chris Huelsbeck an einer Spieleadaption von Paramounts »The War of the Worlds« und »Star Trek – Infinite Space« für Gameforge.

Chris Hülsbeck wird am Samstag, den 5. November ebenfalls auf der Partnerveranstaltung SoundTrack_Cologne auftreten: Von 12:00-13:30 Uhr gibt es ein Gespräch mit dem Musiker in den Räumen der Fritz Thyssen Stiftung. Alle Infos zum Programm der SoundTrack, hier. Alle Infos zum Programm der Next Level II, hier.

Stephan Schwingeler

Samstag 05.11.2011 AbenteuerHallenKalk

Sound in Games
Moderiertes Gespräch mit Chris Hülsbeck
16:00-17:00 Uhr

Hier geht es direkt zur Anmeldung.

Ralph Baer ist nicht nur Schirmherr des Computerspielemuseums in Berlin und Ehrenbürger der Stadt Pirmasens. Der in Rodalben geborene Ralph Baer hat 1969 damit begonnen, ein Videospiel zu entwickeln, das man mit dem eigenen Fernseher verbinden konnte. 1972 kam mit der Odyssey von Magnavox auf den Markt – die erste Spielkonsole der Welt. Das macht Baer zu einem der Väter des digitalen Spiels.

Motherboard TV hat den 89-jährigen besucht und ein knapp 20-minütiges Interview mit ihm geführt. In dem Video plaudert er über seine Tüftelei und zeigt viele seiner über 150 Patente und Erfindungen.

Stephan Schwingeler

Jetzt hat es die Doku ins Netz geschafft – als Osterei in einem anderen Video versteckt.

Fabu von Superlevel schreibt:

»Im Zuge des Google Tech Talks sprach Regisseur Jason Scott über das Projekt und stellte sich den Fragen der Besucher. Und siehe da — das zweistündige Video enthält ganz nebenbei die vollständige Dokumentation in akzeptabler Qualität.«

Zu »Get Lamp« und Textadventures im Allgemeinen hatte ich im Juli 2010 folgenden Text gebloggt:

Der Amerikaner Jason Scott hat nach über drei Jahren seinen Film »Get Lamp« fertig gestellt, der das sehr spezielle Genre des Textadventure umfassend vorstellt und beleuchtet. Auf seiner Website heisst es, dass diese Art der Spiele, die es heute kaum noch gibt, auf dem mächtigsten Grafikprozessor aller Zeiten beruhen: Dem menschlichen Geist!

Die Tagline des Films lautet dementsprechend sehr hübsch formuliert: »Before the First Person Shooter there was the Second Person Thinker.«

In Textadventures muss der Spieler die Beschreibungen von Landschaften, Orten, Räumen und Situationen lesen. Gesteuert werden die Spiele durch die Eingabe einfacher Befehle wie GO NORTH, ENTER HOUSE oder eben auch GET LAMP (Der erste Befehl ever!). So bewegt sich der Spieler in seiner Fantasie durch die imaginären Räume des Spiels. Der berühmte Howard Rheingold hat über William Crowthers Adventure von 1976 gesagt: »Adventure ist eine virtuelle Welt auf begrifflicher Basis: Das Spiel findet in einer imaginären Unterwelt aus Höhlen und Kammern statt. Die Spieler dringen in diese Welt ein, lernen ihre Topographie kennen, sammeln Waffen und Reichtümer, überwinden Hindernisse, töten Drachen – und das alles, indem sie Befehle eintippen [...]. Die räumliche Welt wird nicht gezeigt, sondern beschrieben. Das Geschehen findet nur vor dem geistigen Auge der Spieler statt. Aber der Computer registriert, wo sich der jeweilige Spieler befindet.«

Bei Textadventures handelt sich in erster Linie um Kopfkino und imaginäre Erfahrungen – um interactive fiction eben. Das kann man gut nachvollziehen, wenn man den ersten Text liest, der am Anfang des Spiels Zork von 1977 auf dem Bildschirm erscheint:

»Westlich vom Haus

Du stehst auf einem freien Feld westlich von einem weißen Haus, dessen Haustür mit

Brettern vernagelt ist. Hier ist ein kleiner Briefkasten.

Spieler: öffne den Briefkasten

Der kleine Briefkasten, der geöffnet ist, enthält einen Zettel.

Spieler: nimm den Zettel und lies ihn

Genommen.

Willkommen in Zork! Zork ist ein Spiel voller Abenteuer, Gefahren und gemeiner Schlauheit. Beim Spielen wirst du einige der wundersamsten Welten entdecken, die je irgendein Sterblicher gesehen hat. Kein Heimcomputer sollte ohne dieses Spiel sein.«

Zork beginnt mit der präzisen Beschreibung eines bestimmten Ortes, den es zu entdecken gilt. Daraufhin verspricht das Spiel, dass der Spieler Welten sehen wird, die sich in seiner Fantasie entfalten. Durch die Beschreibung der Orte evozieren die Textadventures eine fiktive Welt, in die sich der Spieler/Leser hineindenken kann: »Adventure hat gezeigt, dass die Spielwelt – die geographische und die mythologische – das wesentliche Element des Computerspiels ist« hat Konrad Lischka in Spielplatz Computer geschrieben. Und die Spielwelt entfaltet sich bei Textadventures eben vor dem geistigen Auge.

Stephan Schwingeler

Als kleinen verfrühten Ostergruß bette ich heute ein Video eines PlayStation-Klassikers ein – thematisch selbstverständlich passend, da der Protagonist ein kleines, putziges Häschen ist!

Was man hier sieht, ist Gameplay aus dem Spiel »Vib-Ribbon« (1999/2000) für die erste PlayStation. Dabei handelt es sich um ein originelles Musik-Jump’n'Run, dass seine schicke Vektorgrafik aufgrund der Hintergrundmusik immer wieder aufs Neue generiert.

Die Wikipedia weiß:

»Der Soundtrack von Vib-Ribbon wurde von der japanischen Gruppe Laugh and Peace komponiert. Ein besonderes Merkmal von Vib-Ribbon ist es, dass man statt der Spiel-CD auch einen beliebige Musik-CD in die PlayStation einlegen kann und das Spiel anschließend aufgrund der Charakteristik der Musik einen spezifischen „Hindernis-Parcours“ generiert, den man dann spielen kann. Auf Grund des limitierten PlayStation-Speichers ist die gesamte Grafik minimalistisch gehalten und besteht nur aus vektorgrafischen Linien.«

Hier noch ein paar weiterführende Links:

Offizielle Seite

Vib Ribbon in der Datenbank Moby Games

Stephan Schwingeler

Die Redakteure der EGM haben für Street Fighter II einen »versteckten« Endgegner – mit dem Namen Sheng Long – kurzerhand erfunden.

Die Redakteure von EGM haben behauptet, man könne im Spiel Street Fighter II gegen diesen ominösen Sheng Long antreten, wenn man das ganze Spiel durchhält, ohne Schaden zu kassieren und gegen den letzten offiziellen Gegner des Spiels M. Bison zehn Runden durchhält, ohne getroffen zu werden. Dieses Unterfangen ist schlicht und einfach unmöglich. Die Leute haben das aber trotzdem geglaubt. Dick und fett war außerdem ein Aufruf zu einem »EGM April Fools Contest« abgedruckt. Männo. Hätte man doch merken können.

Die Geschichte geht ursprünglich auf einen Übersetzungsfehler in der Arcade-Version des Spiels zurück. Da ist zu lesen: »You must defeat Sheng Long to stand a chance.« Damit war aber kein Mensch gemeint, sondern Ryus Special Move (shēng lóng), der in späteren Versionen des Spiels als Dragon Punch übersetzt wurde und auch als Shōryūken (昇龍拳) bekannt ist.

Wie auch immer. Der Aprilscherz hatte erheblichen Einfluss: Fans erzählen sich die Geschichte, dass die offiziellen Figuren Akuma und Gouken direkt vom Aprilscherz inspririert worden seien. In diesem Sinne: April, April und Shoryuken!

Stephan Schwingeler

(für Jens)

»Do you love Mario Bros?
Did you always want to know how getting a coin by hitting a block feels?
Or maybe you just want a cool place to store your coins.
Well this is the perfect project for you!«

Die Fragezeichenblöcke wurden schon häufiger vom Spiel ins Real Life geholt.

Zum Beispiel wurden die Fragezeichenblöcke zum Thema in einem Projekt der Street Artists Ryan North und des anonymen Posterchild, der eine Bastelanleitung für die Blöcke im Internet bereitgestellt hat. Die Fragezeichenblöcke sollten als Kunstobjekte im öffentlichen Raum angebracht werden. Eine Gruppe von fünf Mädchen zwischen 16 und 17 Jahren brachte der Aufforderung folgend mehrere der Bastelarbeiten auf öffentlichen Plätzen an, was in der kleinen Stadt Ravenna in Ohio im Jahr 2006 soweit führte, dass die Quader aus Pappe für gefährlich gehalten wurden. Ein zur Rettung gerufenes Bombenentschärfungskommando konnte Schlimmeres verhindern und die Stadt von den Super Mario-Blöcken befreien.

Menschen auf der ganzen Welt haben inzwischen von Super Mario inspirierte Fragezeichenblöcke im öffentlichen Raum angebracht.

Stephan Schwingeler

Der Verlag schreibt:

»Der Begriff »Independent« als solches ist originär nicht durch Video- oder Computerspiele geprägt worden. Schon lange Zeit vor der Geburt der aus Rechenbefehlen zusammengesetzten Bildschirmunterhaltung gab es im zwanzigsten Jahrhundert Künstler, die sich nach größerer Unabhängigkeit sehnten und die sich in einem System nicht wohl fühlten, in dem ihre Kunst immer dem Verdikt der kommerziellen Verwertbarkeit unterworfen war.

Bei diesen Independent-Bewegungen waren bestimmte Rahmenbedingungen als Auslöser notwendig, damit sie erfolgreich werden konnten. Ferner entstanden dauerhafte Independent-Kulturen oftmals unter dem Eindruck eines Umbruchs im jeweiligen Medium. Die Independent-Kunst hat immer ein Mix aus künstlerischen und technischen Faktoren als Geburtshelfer. Die Bezeichnung »Independent Game« ist zu jung, um schon wirklich eindeutig zu sein. Daher ist es notwendig einmal über den Tellerrand der Spieleindustrie hinauszusehen um den Begriff zu erläutern.
Retro #19 zeigt anhand von einigen Beispielen auf, unter welchen Bedingungen und mit welchen Akteuren sich Independent-Kulturen in anderen Medien gebildet haben.«

Lieferbar ab 24.März.2011.

Hoffentlich gibt’s das Cover bald als T-Shirt…

Stephan Schwingeler

via CSW-Verlag

Dieses Zeitraffer-Video zeigt wie er den Original-Sprite von Super Mario in knapp eineinhalb Stunden mit Tetris-Steinen im Spiel aufbaut. Nicht mehr, nicht weniger.

Stephan Schwingeler

via Gamereactor

Der Urheber dieses neuen Videos hat seinen Gameboy an ein Oszilloskop angeschlossen (wie auch immer) und spielt darauf den Nintendoklassiker “Link’s Awakening”. Groovy.

Stephan Schwingeler

via Crackajack